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宋朝女性穿着很保守吗（第1页）

宋朝女性穿着很保守吗？

许多朋友都会认为，唐朝充满热情奔放、自由开放的气息，依据之一也是因为看到唐朝仕女画上的女性形象：身材丰满，服装开放，“事业线”毕露。如果社会风气不是很宽容，怎么能容忍女性穿成这个样子？

但是，人们对宋朝女性的服装风格，却是误会重重。他们习惯于认为，宋朝受程朱理学的影响，女性的服饰风格开始变得非常拘谨。我看到有网友这么说：“宋朝服饰保守，穿着也较麻烦，层层叠叠，像包粽子似的把美丽的女人包裹起来。也许是宋朝人的思想太狭隘，生怕自己的老婆被别的居心不良的男人偷瞧了去，所以一改唐朝大胆、前卫的作风，用服饰将女人包裹了起来。”

事实真是如此吗？

我读过一部分考据宋人生活的文章，其中有一篇是孟晖老师写的。孟老师说：宋代女性的穿衣，全都在学晚唐，里头是抹胸，然后配一件对襟的长衣。中国古代的丝绸业特别发达，到夏天的时候，大家就穿轻纱和罗衫，臂膀可以透出来，蛮性感的。

在宋朝女性如何着装的问题上，我相信专业人士的考证，不敢恭维普通网友的想象。我也希望剧组拍古装戏时，在服装、道具上更考究一些，邀请专家把把关。

我还读过李清照的一首《点绛唇》小词：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”小词描绘的那名见客害羞的小姐姐，身上穿的轻衫很薄，出一点微汗，便湿透了，露出雪白的肌肤来。宋朝丝织业发达，女性的衣衫多用丝罗制成，薄如蝉翼，半透明，双肩、双臂隐约可见。

李清照还有一首《一剪梅》小词写道：“轻解罗裳，独上兰舟。”词中的罗裳，即薄薄的罗衫。宋朝女子可以穿着薄薄的罗衫出游，如果觉得热了，还可以解下来，哪里是网友想象的那样，“包粽子似的把美丽的女人包裹起来”？

倘若我们有机会询问李清照：“李娘子，平日你穿什么衣裳？”李清照会告诉你：“罗衫，褙子，抹胸，裙，裤。”

罗衫我们刚刚说过，那么褙子又是什么？请注意，这“褙子”可不是我们睡觉时盖的被子，而是“衣服”的“衣”字旁加一个“背后”的“背”字，是一种上衣，直领对襟，两腋之下开衩，衣裾短者及腰，长者过膝。上海博物馆收藏的一幅宋画《歌乐图卷》，画中女艺人穿的就是红色的褙子。

褙子是宋朝最流行的上衣款式，如果我们有机会到宋朝的城市走一走，就会看到，满大街的女性都穿着褙子，不管是贵妇，还是市井平民，不管是大家闺秀，还是小家碧玉，都喜欢穿褙子。而在宋朝之前，褙子尚未成为时尚。南宋哲学家朱熹曾与他的朋友讨论过服饰的流变问题。

朱熹：“前代女性，没有穿褙子的。”

朋友：“女性不穿褙子，那穿什么上衣？”

朱熹：“大衣。”

世上本无路，走的人多了，就有了路。同样道理，前代本无褙子，穿的人多了，便有了褙子时尚。后来朱熹制定女性的礼服，便将褙子列为正式礼服之一。

宋朝之后，褙子也不怎么流行。所以，假如我们能够穿越历史，看到一群身穿褙子的古代女性走过来，基本上可以认定，她们是宋朝娘子。

我们再仔细瞧瞧，还会发现，这群宋朝娘子上身穿着褙子，褙子里面，是一件抹胸，褙子的前襟并不系扣，微微敞开，抹胸显露出来，有一种迷人的小性感。

抹胸是女性的内衣。贴身一件抹胸，外套一件褙子，褙子不系扣，让内衣成为外衣的一部分，在宋朝，这是很常见的女性上衣搭配方式，宋人称为“不制衿”。换成现在的时装用词，叫作“内衣外穿”，是今天的时尚潮流。

但你可能有点想不到，“内衣外穿”也是宋朝女性的时尚。你若不信，可以去读宋词，你会读到不少描写女性内衣外穿的句子，比如有一位叫毛滂的北宋词人，听女艺人弹唱琵琶曲，写了一首《蝶恋花》：“闻说君家传窈窕。秀色天真，更夺丹青妙。细意端相都总好，春愁春媚生颦笑。琼玉胸前金凤小。那得殷勤，细托琵琶道。十二峰云遮醉倒，华灯翠帐花相照。”

那一句“琼玉胸前金凤小”，说的就是女艺人穿的抹胸绣着小小的金凤图案。诗人为什么知道女艺人穿了一件绣有金凤图饰的内衣？因为按宋朝社会的时尚，女子内衣是可以露出来的。

宋朝女性的抹胸，通常都绣有花卉、鸳鸯等装饰图案，北宋大理学家程颐的伯祖母有一件“珠子装抹胸，卖得十三千”，用珍珠作装饰品，价值十三贯钱，相当于今天六七千元。内衣这么讲求美观，自然是因为内衣可以外穿。漂亮的内衣穿出来，在众人眼里才显得大方得体。

南宋初，有一个叫曹中甫的“服装设计师”，缝制的抹胸非常精美。有一次，他做了一件抹胸，抹胸的图案是一幅刺绣的山水画：用彩丝绣出朦胧的月色、青绿的锦树、淡淡的远山，山峰云雾缭绕。曹中甫将这件抹胸送给友人陈克。我们模拟一段曹中甫与陈克的对话——

曹中甫：“陈克兄，这件抹胸还算精致，送给嫂夫人。”

陈克：“那我替拙荆谢谢曹郎啦。”

曹中甫：“不必客气，宝剑赠英雄，红粉赠佳人。”

对话虽是虚拟的，故事却是真实的。陈克收下抹胸后，还写了一首诗回赠曹中甫，诗的题目大大方方叫《谢曹中甫惠著色山水抹胸》。在这首诗的前部分，陈克赞美了曹中甫的手艺：“曹郎富天巧，发思绮纨间。”后部分则替妻子感谢曹中甫赠送礼物：“我家老孟光，刻画非妖娴。绣凤褐颠倒，锦鲸弃榛菅。”孟光是“举案齐眉”典故中的女主角，诗人借用来指代妻子。诗的意思是说，我家那位娘子，穿上这么漂亮的抹胸，有点自惭形秽啊。

说实话，在读这首诗之前，我真不敢相信，一个宋朝男性，居然可以将一件抹胸作为礼物送给朋友的妻子。宋朝人的观念，看来比我们还要豁达呢。

罗衫、褙子、抹胸，是宋朝女性常用的上衣。那么下衣呢？自然是罗裙与裤子。一般来说，市井女性、农村女子习惯穿裤子，而大家闺秀则习惯在裤子外面加一件裙子，因为裙子更能体现女性美。

不过，穿裙子也有不方便的时候，比如乘马出行，你穿着裙子怎么骑？为了解决这个问题，宋朝人发明了两种比较特殊的裙子，一种叫“旋裙”，前后开衩，便于乘马、骑驴；一种叫“赶上裙”，又叫“上马裙”，顾名思义，这也是一种可以穿着上马的裙子。

假如我们在宋朝京城旅行，看到东京大街上有一位年轻的女子，穿着旋裙，一件褙子微微敞开，露出贴身的绣花抹胸，骑着一头小毛驴，从你身边经过。请相信，这的确是宋朝常见的女性形象，并不是从现代穿越回去的。

一个社会如果很保守、封闭、苛严，女性的服装也必定是保守的、呆板的、拘束的。我们去看清代的仕女画，就会发现，清朝画师笔下的女性形象，几乎都是瓜子脸，削肩，体态纤细，头部与身体的比例失调，服装多为冷色调的青色、蓝色，整个形象看起来弱不禁风。

我们知道，在戏剧中，服装是具有象征意义的，比如京剧的“青衣”、潮剧的“乌衫旦”，通常都是带有悲剧色彩的正经女性，而风骚娇艳的女性角色，则着装艳丽，称为“衫裙旦”。清代仕女画表现出来的审美倾向，反映了明清时期女性受礼教束缚加深的迹象。女孩子的服装，有时候真的可以作为评判社会开放度与宽容性的指标。